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Colloque international - Les artistes africains-américains et la Color Line / Musée du Quai Branly

Lieu

Musée du Quai Branly
PARIS
Musées, institutions culturelles
Événements scientifiques

Colloque international - Les artistes africains-américains et la Color Line / Musée du Quai Branly

Dates
13 janv. 2017 > 13 janv. 2018
Adresse
Musée du Quai Branly - Musée du Quai Branly - 37, quai Branly - 75007 Paris
Téléphone
01 56 61 70 00

Colloque international

Les artistes africains-américains et la Color Line

Histoires, généalogies, formes, gestes

 

Vendredi 13 et samedi 14 janvier 2017

Théâtre Claude Lévi-Strauss

Musée du Quai Branly – Jacques Chirac

William Edward Burghardt Du Bois, dit « W. E. B. » Du Bois, sociologue, historien, 
militant des droits civiques, militant panafricain, éditorialiste et écrivain américain,
concepteur de la "Color Line" ou ligne de partage des couleurs
qui délimite les principes de ségrégation raciale
.

Ce colloque international est organisé dans le cadre d’un partenariat entre le musée du quai Branly – Jacques Chirac et l’Université Rennes 2 (Histoire et critique des arts et Arts, pratiques et poétiques), avec le soutien de la Terra Foundation for American Art, à l’occasion de l’exposition The Color Line au musée du quai Branly – Jacques Chirac (octobre 2016 – janvier 2017).

L’étude des travaux réalisés par les artistes africains-américains à la lumière du rôle historique de l’esclavage et de la ségrégation aux États-Unis est une nécessité dans un contexte culturel où pluralité rime avec communauté et isolement. Les inégalités en matière de réception, le manque de compréhension des conséquences des traumatismes de l’esclavage et du racisme, l’existence d’un double héritage africain et européen, l’accès insuffisant aux médias et aux moyens de distribution ont représenté quelques-uns des principaux thèmes ayant marqué l’art africain-américain depuis 150 ans. Au sein de ces contradictions et riches d’expériences mêlant sensibilisation mondiale, engagement politique, création artistique et connaissances locales, les artistes africains-américains ont maintenu une production consciente des limites auxquelles ils et elles avaient été soumis tout en soulignant la possibilité de les transcender. Leurs expressions artistiques ont coexisté avec des gestes militants et cohabité avec l’histoire et la spiritualité au sein d’une liberté de création unique dans une histoire de l’art où la radicalité était forme, le silence son et l’invisible visuel.

En examinant les pratiques des artistes africains-américains du XIXème au XXIème siècles à travers le prisme de préoccupations historiques, esthétiques et politiques, ce symposium propose de repenser l’histoire de l’art en tenant compte des recherches actuelles. Des questions relatives à la manière dont les différentes politiques culturelles officielles ont dénié la spécificité du cas africain-américain tout en engendrant des inégalités et des discriminations excluant la possibilité d’une lecture généralisée de ces artistes seront soulevées. Des historiens de l’art, des conservateurs de musée, des théoriciens, des critiques et des artistes se pencheront sur le cloisonnement dont l’art africain-américain a longtemps fait l’objet, tout en réfléchissant attentivement à la nécessité de dépasser ces obstacles.


Programme

 

Vendredi 13 janvier

11h00 : Visite de l’exposition The Color Line pour les participants

Ouverture 

14h00 : Frédéric KECK, directeur, département de la recherche et de l’enseignement supérieur, musée du quai Branly – Jacques Chirac

14h15 - 15h00 : Revisiter l’esthétique noire, David C. DRISKELL (University of Maryland)

 

Questions d'histoire 1

Modérateur : Gilles MOUËLLIC (Université Rennes 2)

15h15 - 15h45 : Regarder pour voir, impact politique de l’image, Elvan ZABUNYAN (Université Rennes 2)

15h45 - 16h00 : Pause-café

16h00 - 16h30 : L’art comme brèche dans l’accommodement moral de l’esclavage, Anne LAFONT (INHA/université Paris-Est Marne-la-Vallée)

16h30 - 17h00 : Glenn Ligon : entre figuration et abstraction, Rizvana BRADLEY (Yale University)

17h00 - 18h00 : Débat

 

Samedi 14 janvier

Questions d'histoire 2

Modératrice : Elvan ZABUNYAN (université Rennes 2)

 

10h00 -10h30 : Loïs Mailou Jones et la Color Line, Cheryl FINLEY (Cornell University)

 10h30 - 11h00 : Un Outsider est un Outsider est un Outsider. Critique du Black Folk Art en regard des primitivismes contemporains, Baptiste BRUN (université Rennes 2)

11h00 - 11h15 : Pause-café

11h15 - 11h45 : Norman Lewis : feuilles noires d’automne, Robert O’MEALLY (Columbia University)

11h45 - 12h15 : Rendre compte des conditions : « JE SUIS UN HOMME » et l’écriture d’histoires de l’art afrotropique, Huey COPELAND (Northwestern University / Weinberg College of Arts and Sciences)

12h15 - 12h45 : Le musée d’art à l’ère du Black Power, Susan CAHAN (Yale University)

12h45 - 13h30 : Débat

13h30 - 15h00 : Pause-déjeuner

 

15h00 - 16h45 : Exposer les artistes africains-américains

Modérateur : Daniel SOUTIF

Tuliza FLEMING (National Museum of African American History and Culture, Smithsonian Institution)

Ruth FINE (National Gallery of Art, Washington D.C.)

Mark GODFREY (Tate Modern)

 

16h45 - 17h00 : Pause-café

17h00 - 18h00 : Discussion générale et conclusion

18h30 - 20h30 : Cocktail